Fundado no Outono de 2022 por Guilherme Bonfim, não por acaso, em mais um dos momentos políticos conturbados de nossa história a fim de reconstruir e renascer, por assim dizer, o ímpeto artístico no Estado de São Paulo.
Unindo competências de âmbito cultural vislumbrando um movimento que ofereça aos milhares de cidadãos que compõe e constrói diariamente o Estado, diversas formas de arte permanente e ressignificando o olhar à cultura de um modo geral como ocorreu em outras oportunidades.
Em comemoração ao mês da criança, a Casa de Cultura M’Boi Mirim apresentará neste sábado às 10hs uma reunião festiva e inspiradora que celebra a experiência artística individual, oferecendo sensações coletivas e genuínas na arte de criar melodias, surpreender com o lúdico, provocar sentimentos através da poesia, palhaçaria, contação de histórias e música do Coletivo de Arte e Cultura de São Paulo, conhecido como CAC-SP.
Artistas renomados como o palhaço Pirulitus e a palhacita Livia Lemos, a poesia de Aldo Pechia, as músicas de Roger W. Lima e Neggo Blues….além da participação especial da grande voz do estádio do Pacaembu Edson Sorriso
A vida é isso. Arte de cada um. Cada um com sua arte!
📍 Casa de Cultura M’Boi Mirim – Av. Inácio Dias da Silva, s/nº – Piraporinha, São Paulo – SP
📅 Sábado às 10h
🎟 Entrada gratuita
https://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2024/10/20241012_161039-scaled.jpg11532560staffhttps://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2023/04/logotrincaheadery-300x95.pngstaff2024-10-22 18:46:462024-10-23 18:51:09O circo é um show!
No centro do palco, duas mulheres encarceradas, que discutem as próprias vidas e o sistema carcerário, emolduradas pelas canções de Chico Buarque de Holanda, o compositor brasileiro que mais exaltou as mulheres em suas canções.
“Amanhã vai ser outro dia”, estreia dia 09 de Novembro, no Teatro Ruth Escobar, Sala Miriam Muniz, o mesmo edifício onde, em 1968, atores foram espancados pela ditadura militar, por encenarem ”Roda Viva”, espetáculo que trazia a música, do mesmo nome, composta por Chico.
Desta vez quem estará em cena, serão Beatriz e Carolina, duas mulheres em regime carcerário.
Uma é branca, frágil. A outra é negra, vaidosa e com experiência de vida, obtida no dia a dia das ruas.
O que essas duas mulheres têm em comum?
Primeiramente as duas estão privadas da liberdade.
Segundo, as duas possuem nomes que remetem a títulos de canções de Chico Buarque de Holanda, compositor brasileiro que completou 80 anos este ano, considerados uma das colunas da Música Popular Brasileira. Não obstante, Chico é considerado o compositor que mais abusou da temática feminista e feminina em suas canções, em uma época de ditadura patriarcal, machista e elitista!
Se Carolina e Beatriz estão presas, Chico Buarque ameniza as dores das duas mulheres com as suas canções.
O roteiro traz algumas composições de expressão do compositor carioca, como “Acorda Amor”, ”Carolina”, ”Deus lhe Pague” e a própria ”Roda Viva”.
Ao longo do espetáculo, Carolina ganha à simpatia de Beatriz, apesar das suas diferenças sociais, descobrindo dificuldades em comum nas histórias de vida de ambas.
O texto de “Amanhã vai ser outro dia” é de Aline Castro, direção de Isabela Dias. Em cena a própria Aline, atriz, cantora e produtora musical soteropolitana, radicada em São Paulo há três anos. Contracenando com esta, a atriz, cantora e compositora Miranda Cãe.
Na cela da delegacia, as duas personagens discutem histórias, vivem conflitos sociais e raciais.
Por que as duas mulheres estão presas? Segredos da produção do espetáculo, que será revelado aos espectadores.
Vamos descobrir?
SERVIÇO
Espetáculo: Amanhã vai ser outro dia
Local: Teatro Ruth Escobar – Sala Miriam Muniz
Endereço: Rua dos Ingleses, 209 – Bela Vista
Dias: De 09 a 30 de Novembro aos Sábados
Horário: 19:00 Horas
Classificação: 14 Anos
Duração: 70 min
Ingressos: R$ 80,00 https://www.teatroruthescobar.com.br
https://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2024/10/IMG-20241008-WA0071-e1731585098459.jpg3781080Silvio Tadeuhttps://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2023/04/logotrincaheadery-300x95.pngSilvio Tadeu2024-10-18 10:55:312024-11-14 08:55:02Espetáculo Musical, “Amanhã vai ser outro dia“, confirma universo feminino de Chico Buarque que completou 80 anos este ano
Mário Quintana e Clarice Lispector inspiram espetáculos em cartaz na cidade de São Paulo, realçando valores literários dos poetas brasileiros.
O que Mário Quintana e Clarice Lispector têm em comum?
A fantasia, o sonho, a inspiração e a coragem de expor seus próprios sentimentos, exercendo a vocação para serem poetas do seu tempo.
Acrescentando o fato de ambos serem brasileiros e inspirarem dois espetáculos em cartaz no Teatro Ruth Escobar, Bela Vista, São Paulo,
Clarice Lispector, nascida na Ucrânia, chegou ao Brasil com dois meses de idade, com os pais, fugindo da perseguição aos judeus em 1920, durante a Guerra Civil Russa. Algumas de suas obras foram: “Perto do Coração Selvagem”, ”A Hora da Estrela”, ”A Cidade Sitiada”, entre outras. Seu estilo atemporal, a mistura de prosa e verso, se tornaram a sua maior marca registrada.
Mario Quintana, natural do Rio Grande do Sul, poeta, contista, cronista, tradutor e jornalista, se inspirou a partir do cotidiano para a composição das suas obras, expressando com simplicidade a vida comum. Linguagem simples, extremamente poética e reveladora dos sentimentos humanos, são as suas principais características. Algumas de suas obras: “Rua dos cata-ventos”, “Esconderijos do tempo”, ”Baú de Espantos”.
Quem quiser conhecer um pouco mais da obra de Clarice e Mario, não pode deixar de assistir aos espetáculos, “O Livro dos Prazeres” e ”Café com Quintana”, ambos em cartaz no Teatro Ruth Escobar na cidade de São Paulo.
“O livro dos prazeres”, romance de Clarice Lispector, publicado em 1969, narra o início do relacionamento amoroso entre Loreley, mais conhecida como Lóri, uma professora primária, e Ulisses, um professor de filosofia.
A tensão entre os dois, que tem objetivos e desejos diferentes, leva a um processo de aprendizagem e de autodescoberta.
A trilha sonora é primorosa e é de Edu Lobo, uma das colunas da nossa Música Popular Brasileira.
“Café com Quintana” traz um encontro fictício de Mário Quintana com Juvenal, um garçom que vê a sua vida se transformar ao conhecer o poeta e a sua obra. Em uma jornada divertida e poética, Juvenal descobre que a vida vai muito além do que se vê pela televisão, e desenvolve a paixão pela poesia. As reflexões e sensações trazidas pelas poesias e histórias de Mário Quintana transformam Juvenal, que ganha um novo mestre e amigo para a vida toda.
Os dois espetáculos procuram trazer à tona a grandeza poética de seus autores escolhidos, propõe também uma reflexão e um apelo ao homem moderno e tecnológico, para que bebam mais da fonte de sonhos, inspiração e humanidade que emolduram a suas obras.
https://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2024/10/card-1-1.jpg314600Silvio Tadeuhttps://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2023/04/logotrincaheadery-300x95.pngSilvio Tadeu2024-10-09 19:50:162024-10-10 12:48:52Poetas invadem o teatro
Era uma vez… não, não era uma vez! Continua sendo!
Chapeuzinho Vermelho, a turma do Sítio do Pica-pau Amarelo, a Bela e a Fera e outros contos que fizeram a fantasia de gerações de crianças no passado, voltam ao centro do palco para comemorar o Mês das Crianças, comemorado em 12 de Outubro.
Dia 12 de Outubro se comemora o Dia das Crianças e o Teatro Ruth Escobar, espaço icônico, localizado na Bela Vista, São Paulo, apresenta durante todo o mês versões em espetáculos infantis, para contos conhecidos por várias gerações.
Não importam quantas vezes uma estória já foi contada, a nova forma de contá-la, é o que importa, pois a mensagem dirigida a crianças e adultos continua necessárias, ainda que estejamos na mais tecnológica fase da humanidade. E talvez por isso, os contos infantis sejam ainda tão procurados. Se o cotidiano nos afasta da fantasia, contos, estórias e lendas nos reaproximam.
“Chapeuzinho Vermelho e a lição de amizade” estreou neste domingo, 06 de Outubro ás 15 horas e traz uma nova versão para a estória de uma garota curiosa e corajosa, que é enviada por sua mãe para cuidar de sua vovó, que está doente, levando-lhe um cesto de pão, bolo e suco de maçã. No caminho, ela encontra o esperto lobo, que a convence a ir para outra direção e, assim, consegue chegar antes dela na casa da vovó.
O espetáculo é uma adaptação encantadora, inspirada na clássica historia dos irmãos Grimm, reimaginada para encantar e educar crianças de todas as idades.
“A Bela e a Fera”, com adaptações de sucesso, para cinema, musical e balé, tem seu espaço garantido no Teatro Ruth Escobar, Um musical cantado totalmente ao vivo, com cenários e figurinos deslumbrantes.
Bela, uma moradora de uma pequena aldeia francesa, tem o pai capturado
pela Fera e decide entregar sua vida ao estranho ser em troca da liberdade do seu pai.
No castelo ela conhece objetos mágicos e descobre que a Fera é na verdade um príncipe que precisa de amor para voltar à forma humana.
Com várias versões em desenho animado, “A Pequena Sereia Ariel”, também ocupa o palco do Ruth Escobar e narra a aventura de Ariel rumo ao seu sonho.
Sempre com a companhia de seus amigos Linguado e Sebastião, enfrenta a ganância de Úrsula, a Bruxa do Mar. Uma experiência inesquecível, repleta de magia e com músicas cantadas ao vivo. Você não pode perder esse espetáculo emocionante.
Os títulos de estórias infantis brasileiras tem seu espaço garantido na agenda do Ruth Escobar, aqui representados por dois grandes nomes da nossa literatura.
“Os Saltimbancos”, Chico Buarque de Holanda traduziu e adaptou para o português, no final de 1976 a peça teatral de Sergio Bardotti e Luis Enríquez Bacalov, que por sua vez haviam feito uma adaptação do conto “Os Músicos de Bremen”, dos irmãos Grimm. Narra à história do encontro de quatro animais (um jumento, um cachorro, uma galinha e uma gata), que devido a maus tratos, fugiram de seus patrões. Juntos decidem formar um grupo musical e rumam à cidade para começar a carreira artística. No caminho encontram seus antigos donos e temendo serem novamente escravizados, resolvem enfrentá-los. Os bichos vencem e chegam à conclusão de que unidos conseguirão superar todas as dificuldades.
Monteiro Lobato, comparece com seus personagens na versão “A Turma do Sítio Contra Cuca”.
Emília, Narizinho, Visconde e Rabicó precisam lidar com a temida Cuca, que adora fazer travessuras com a Turma do Sítio, e ela por sinal sempre se dá mal no final. Mas dessa vez é diferente, ela se superou, teve uma ideia brilhante, fez o feitiço certo. Será que foi o certo mesmo?
Com muita música, dança e texto interativo, vamos acompanhar essa deliciosa história com os personagens que marcaram e que ainda marcam gerações.
E quem quiser assistir a mais de um espetáculo, pode contar com as facilidades do Cartão Fidelidade, que garantirá 50% de desconto, a quem adquirir um ingresso em qualquer espetáculo no Teatro Ruth Escobar.
Dias das crianças chegando, diversão garantida, com novas versões para eternas estórias.
SERVIÇO:
“A Bela e a Fera“
Sábados e Domingos às 15 horas
“Saltimbancos“
Sábados às 17 horas
“A Turma do Sítio contra a Cuca“
Sábados às 16 horas
Teatro Ruth Escobar
Rua dos Ingleses, 209 – Bela Vista- São Paulo – SP.
https://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2024/10/card-1.jpg314600Silvio Tadeuhttps://trincaprodutora.com/wp-content/uploads/2023/04/logotrincaheadery-300x95.pngSilvio Tadeu2024-10-08 08:37:012024-10-14 08:49:23No mês das crianças, Teatro Ruth Escobar apresenta novas versões para eternas histórias
Traduzida por Marcos Caruso, comédia é sucesso desde a década de 80, quando foi dirigida inicialmente por Ary Toledo, se tornando um sucesso de bilheteria desde então.
Marcos Caruso, lenda viva do teatro traduziu, trazendo a comicidade londrina para o Brasil.
Léo Stefanini, com ampla experiência no Teatro e TV, dirige e atua e está de volta a São Paulo, um dos maiores fenômenos de bilheteria, “O Vison Voador”.
Lançada inicialmente na década de 80 quando foi dirigida por Ary Toledo, a comédia não parou mais de ser encenada.
A trama acontece dentro de uma elegante loja de peles onde Gilberto (LEO STEFANINI) é gerente e sócio; e para conquistar Silvia (CARLA PAGANI) a presenteia com um casaco de vison. Os problemas começam surgir quando César (RICARDO CICILIANO) o marido de Silvia, decide presentear sua secretária, Brigite (MARISA MAIA) com o mesmo vison. Armando (o impagável MARCELO IAZZETTI), estilista da loja, e Rosita (CARLA FIORONI), a secretária, ficam no centro de toda confusão, que piora, com a chegada antecipada de Beatriz (ADELITA DEL SENT), esposa de Gilberto e dona da loja.
Situações improváveis e encontros inesperados entre pessoas que não podem encontrar-se desencadeiam cenas hilariantes que levam o público ao delírio.
Para o diretor LÉO STEFANINI não há exagero em afirmar que essa é uma das maiores comédias de todos os tempos, por ter a capacidade de levar o público às gargalhadas, com o perfeito jogo de encontros e desencontros, surpresas, agilidade e talento dos atores e o milimétrico e preciso abrir e fechar de portas. “Trazer este espetáculo é resgatar o contato generoso com o público e nos tornar próximos de novo. Viva a comédia! Viva o público!”
Espetáculo: “O Vison Voador “
Texto Original: Ray Cooney e John Chapmann.
Tradução: Marcos Caruso
Direção: Léo Stefanini
Elenco: Leo Stefanini, Carla Fioroni, Marcelo Iazzetti, Carla Pagani, Ricardo Ciciliano, Adelita Del Sent e Marisa Maia.
Onde: Teatro Ruth Escobar
Endereço: Rua dos Ingleses, 209 – Bela Vista
Horário: Sábados às 20 horas / Domingos às 19:30
