No meu Comentário Musical desta semana, destaco o lançamento do novo disco de Alaíde Costa, cantora que está fazendo ressurgir a Bossa Nova no auge dos seus 80 anos, com reconhecimento por sua contribuição no surgimento do estilo, pelo público e crítica.
Foto: o músico e parceiro Alexandre Cuba e Alaíde Costa
No Dia Internacional do Rock, a banda Cuba & Outras Ilhas mostra suas influências nos estilos Pop e MPB, em Diadema, município de São Paulo.
A banda que está ativa há 6 anos com atuações em diversos espaços públicos, como: Teatros, Casas de Cultura, Fábricas de Cultura, Palco Culturando no Festival de Barretos e editais, está em estúdio gravando seu 4º trabalho fonográfico, agora literalmente com Outras Ilhas.
Um álbum que promete se conectar com vários gostos musicais e colocar um pé na música popular brasileira por conta das referências do mentor e fundador da banda o compositor Alexandre Cuba.
“Eu tenho um sentimento de ser usado como receptor nas minhas composições. Algumas inspirações que resultam em uma canção são situações que qualquer um pode viver, mas, ninguém que eu conheça tenha vivido. Mesmo assim eu conto uma história.”
Afirma Alexandre Cuba, que se lançou recentemente em carreira solo, segue uma trajetória organizada e sólida com participações em importantes editais Municipais e Federais.
A banda está em seu 4º registro fonográfico, com assinatura luxuosa da produção de Daniel Maia. Multi-instrumentista e produtor do genial Tom Zé.
Local: Rua Graciosa, 300 – em frente ao Teatro Clara Nunes | Diadema-SP.
Data: 13/07
Horário: 19h
Ingressos: Gratuitamente no local
No mês em que se comemoram 86 anos do assassinato de Maria Bonita e todo bando de Lampião, o Centro Cultural Vila Itoró apresenta monólogo biográfico de uma das mulheres mais famosas da História do Brasil.
Maria Gomes de Oliveira ou Maria Bonita, nasceu na Bahia, foi casada, mulher do lar, abandonou tudo para seguir a vida do cangaço, ao lado de seu companheiro Virgulino Ferreira da Silva, vulgo Lampião.
Maria Bonita foi a primeira mulher a integrar o bando, que espalhou o terror em vários estados do Nordeste. O bando de Lampião sitiava e saqueava cidades, com muita violência, sendo acobertado e protegido por figuras importantes da política e da polícia na época, atraindo até mesmo a imprensa internacional na época.
Mesmo assim, para uma parte da população sertaneja, o cangaço encarnou valores como bravura, heroísmo e senso de honra.
A encenação da Companhia Àgata de Artes, com texto de Silvio Tadeu, apresenta a atriz Gigi Santos encarnando a personagem título, trazendo momentos da sua infância, do primeiro casamento, do encontro com Lampião, o nascimento da primeira filha, perseguição e morte pela polícia do estado de Sergipe.
A insubordinação da personagem diante do machismo da época também são discutidos e não obstante, a data de nascimento da personagem coincide com a data de comemoração do Dia Internacional da Mulher, embora haja controvérsias se Maria Gomes nasceu mesmo nesse dia.
A apresentação acontecerá em um espaço também bastante simbólico. O Centro Cultural Vila Itororó é um espaço público e cultural da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo que contempla um conjunto remanescente de edificações construídas nos anos 1920. A Vila Itororó sempre teve como uso principal a moradia, mas foi tornada patrimônio histórico e desapropriada para fins culturais a partir de 2013.
Serviço:
Maria, a bonita
Data : 05 / 07/ 2024
Horário : 19 horas
Local : Centro Cultural Vila Itororó – Rua Maestro Cardim , 60 – Bela Vista
Ingressos Gratuitos retirados em até 30 minutos antes do início do espetáculo
Apresentador receberá em seu programa, representantes de diversas religiões, com a intenção de esclarecer o ouvinte dos fundamentos de cada uma.
A rejeição demonstrada por internautas à postura da cantora Anita, de se expor publicamente tomando parte dos rituais do candomblé, suscitou discussões, além da perda de seguidores por parte da cantora, ao declarar a sua fé religiosa.
Muitas pessoas já ouviram, e tem até quem defendeu a máxima de que o povo brasileiro é amistoso, acolhedor, festivo e generoso.
Porém ao contrário do que o imaginário e a cultura popular pregam a sociedade brasileira não é tão amistosa assim e casos de intolerância, em especial religiosa, têm se tornado cada vez mais frequentes.
Apesar da diversidade de povos, cultura e do sincretismo religioso, características da nossa sociedade, o preconceito, cujas raízes remontam a colonização ainda se fazem presentes.
O genocídio indígena, a escravidão africana, as leis que combatiam práticas culturais afro-ameríndias, que criminalizava o samba e a capoeira, explicam por que religiões de matriz africana, como o candomblé e a umbanda, são mais frequentemente atacadas, apesar de estarem entre as cinco mais seguidas no Brasil, com mais de um milhão de adeptos.
E qual o papel do jornalismo no combate a esse cenário de intolerância?
Para não atacar o outro, precisamos conhecer o outro.
E nesse sentido, o jornalismo profissional, pode ser um grande aliado na disseminação de informações.
Pensando em tudo isso, Leão Lobo, um dos mais famosos jornalistas do Brasil, abre espaço em seu programa, Leão Lobo – Ao Vivo, para receber representantes das mais diversas religiões, com a intenção de esclarecer seus ouvintes, dos fundamentos de cada linguagem religiosa.
No dia 25 de Junho, próxima terça-feira, ás 15 horas, o programa recebe Silvio Tadeu, produtor cultural e adepto da Umbanda e Terapeuta Holístico, para um bate papo sobre as origens, cultos, fundamentos e o seu papel na sociedade brasileira.
“A ideia é essa. Combater a intolerância.” afirma Leão Lobo.
Além da Umbanda, o apresentador pretende levar representantes da Igreja Evangélica, do Candomblé, da Igreja Católica, numa clara abertura as várias facetas religiosas que compõe o povo brasileiro.
SOBRE LEÃO LOBO
Com cinquenta anos de carreira no jornalismo nacional, Leão Lobo acumula passagens nas principais emissoras do país, como SBT, Gazeta, Band, CNT, além de passagens no Teatro.
Atualmente, além do Programa na Super Rádio, é também colunista na UOL, integrando o time do “Splash”.
Serviço:
Programa Leão Lobo – Ao Vivo
Super Rádio 1150 – AM Clique aqui
Dia 25 de Junho – 15 horas
Entrevista: Silvio Tadeu – Umbanda e Meditação na Justiça de Xangô.
Cancelamento de shows de grandes nomes, redução de temporada de festivais, fazem produtoras tentar contornar a crise das bilheterias, com parcerias e ingressos gratuitos.
Há pouco tempo, fomos surpreendidos com o cancelamento de shows de grandes nomes da nossa música popular, e o prenúncio de que, a bolha de shows no Brasil estourou.
Primeiramente é necessário esclarecer: a vida do produtor cultural jamais foi fácil!
Uma produção teatral ou musical demanda tempo, dedicação e principalmente dinheiro.
Uma vez pronto, o produto cultural precisa ser levado ao público e o tripé tempo, dedicação e dinheiro, reaparecem imponentes, agravados pela concorrência. A relevância do produto e a exposição midiática que o mesmo atrai, definirá quem terá mais casa cheia para prestigiar o que está sendo apresentado.
Pensando nisso, algumas produtoras, tem procurado caminhos alternativos para continuar a estar presente no cenário cultural.
É o caso da Trinca Produtora, que no dia 14 de junho, uma sexta-feira, oferece teatro e música à capital paulista, em espaços públicos e com ingressos gratuitos.
Segundo o músico e gestor cultural da Trinca, Alexandre Cuba, “todo artista em algum momento, respira do coletivo para apresentar seu trabalho solo, pensando em arranjos e formas diferentes de construção de suas criações. Estou neste momento de minha carreira”, justificando seu primeiro show solo, que será apresentando no dia 14 de Junho às 19 horas, na Casa de Cultura Santo Amaro, espaço de manifestações culturais diversas, como o tradicional “Samba da Vela“.
Sobre artes cênicas, o teatro também vem gratuito no mesmo dia 14, às 20 horas, com a Companhia Ágata de Artes revisitando a vida e obra de um grande escritor. “O Retrato de Oscar Wilde” estará no Teatro Flávio Império, outro espaço bastante popular na Zona Leste de São Paulo.
Segundo o diretor da Companhia, Silvio Tadeu, produzir sem patrocínio já faz parte do histórico da companhia, existente há 23 anos. “Parcerias com espaços públicos, associações, secretarias de cultura, produções criativas e econômicas são muito bem vindas. O importante é que a arte aconteça.”, ele afirma.
Se estourou ou não a bolha de shows e espetáculos no Brasil, o fato é, produtores culturais sempre acharão uma forma de resistir. Nem mesmo o isolamento social provocado pela pandemia de Covid-19 os impediu, sendo nesta fase, a arte “on-line” a sua principal forma de expressão.
E se, os preços das atrações andam assustando você seguem aí dois eventos gratuitos.
Para ambos é necessário retirar os ingressos até 30 minutos antes do início, sem necessidade de reservas.
ALEXANDRE CUBA EM SHOW SOLO
O produtor cultural Alexandre Cuba se apresenta na icônica Casa de Cultura de Santo Amaro, espaço de manifestações culturais populares como o Samba da Vela.
Fundador da banda Cuba & Outras Ilhas, onde mantém uma trajetória organizada e sólida, compositor sensível e competente, traz diversas influências que vão desde Secos & Molhados, Rita Lee, Caetano, Djavan, além é claro, e suas influências familiares, como seu bisavô Davi Coutinho que foi um importante músico da Banda Sete de Setembro da cidade de São Romão MG.
SERVIÇO: Música Popular Brasileira
LOCAL: Casa de Cultura de Santo Amaro/ Manoel Cardoso de Mendonça
DATA: 14/06
HORÁRIO: 19h
ENDEREÇO: R. Dr. Antônio Bento, 213 – Santo Amaro, São Paulo – SP.
INGRESSOS: Gratuitamente no local
OSCAR WILDE NO TEATRO FLÁVIO IMPÉRIO
A peça teatral “O Retrato de Oscar Wilde” retorna aos palcos, dando uma nova oportunidade ao público paulista, de conhecer um pouco da vida e obra de um dos maiores escritores da literatura internacional.
O espetáculo, da Companhia Ágata de Artes, que completa 23 anos de contribuição para a esfera artística e cultural de São Paulo, tem como objetivo através da história de vida de Oscar Wilde, trazer uma reflexão da homofobia presente até os dias de hoje.
SERVIÇO : Espetáculo Teatral
LOCAL: Teatro Flávio Império
DATA: 14/06
HORÁRIO: 20h
ENDEREÇO: R. Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaiba, São Paulo – SP
INGRESSOS: Gratuitamente no local
Band Leader apresenta composições próprias e releituras de sucessos de grandes nomes, como Zé Ramalho e Cazuza.
É muito comum no meio musical, líderes de banda tirar umas férias, saírem do coletivo para projetos individuais e depois retornarem às raízes com mais fôlego e força.
Renato Russo lançou dois álbuns solo sem destruir a Legião Urbana. Os Titãs, de tempos em tempos, se dedicam a projetos pessoais, retornando depois a formação do grupo.
Alexandre Cuba, há anos a frente da banda Cuba e Outras Ilhas, além de uma intensa gestão cultural, dedicada a outras áreas, como o balé e o teatro, vai mostrar todo seu ecletismo em show solo, que será apresentado dia 14 de Junho na Casa de Cultura de Santo Amaro, zona sul de São Paulo.
ESTREIA SE DARÁ EM ESPAÇO DE REFERÊNCIA CULTURAL
O edifício da Casa de Cultura inaugurado em 1897 funcionou como Mercado de Santo Amaro até o ano de 1958.
Em 1977, o Departamento de Patrimônio Histórico cria um programa de revitalização do prédio, executando reforma e restauro.
Desde sua criação, a Casa de Cultura exerce ação direta e ativa na vida de seus frequentadores, servindo não apenas como local de fruição ou produção cultural, mas também como polo agregador da comunidade artística e seu público, proporcionando maior contato e vivência com um repertório cultural diversificado e de qualidade.
INFLUÊNCIAS TROPICALISTAS E FAMILIARES
É nessa atmosfera que o gestor cultural e compositor Alexandre Cuba se apresenta em carreira solo.
Compositor sensível e competente, traz diversas influências que vão desde Secos & Molhados, Rita Lee, Caetano, Djavan, Cazuza até Maria Bethânia, Zé Ramalho e Creedence Clearwater Revival. Além é claro de suas influências familiares como seu bisavô Davi Coutinho que foi um importante músico da Banda 7 de Setembro da cidade de São Romão.
“Todo artista em algum momento, respira do coletivo para apresentar seu trabalho solo, pensando em arranjos e formas diferentes de construção de suas criações. Estou neste momento de minha carreira.” Justifica.
Com as participações de dois multi-instrumentistas, Junior Mississipi e Albert Lemos, Cuba como é conhecido no meio artístico alia expressões, ambientações sonoras e experimentações dentro de composições autorais escritas em toda sua trajetória mesmo no período em que esteve executando função de gestão de projetos em Tecnologia na empresa Folha de S.Paulo e entre outras experiências no mundo corporativo e acadêmico da área de exatas.
SERVIÇO:
Show com Alexandre Cuba
Local: Praça Dr. Francisco Ferreira Lopes, 434 – Santo Amaro.
Data: 14/06
Horário: 19h
Ingressos: Gratuitamente no local
Estacionamento:
R. Barão do Rio Branco, 505 – Santo Amaro, São Paulo – SP, 04754-010 | 650 m 9min a pé (fecha às 22hs).
Dr. Antônio Bento, 213 – Santo Amaro, São Paulo – SP, 04745-000 | 700 m 10min a pé (fecha às 23hs).
Há 15 min do Shopping Morumbi e Marketplace.
SULA MIRANDA NA VIRADA CULTURAL
Cantora, uma das mais populares do Brasil, se apresenta na Virada Cultural no dia 18 de Maio, na Casa de Cultura Freguesia do Ó, trazendo ao público seus maiores sucessos, do sertanejo ao gospel.
Talento e superação marcam a vida de Suely Brito de Miranda, nacionalmente conhecida como Sula Miranda, caçula de três filhas mulheres.
Desenganada pelos médicos ao nascer, devido a um estreitamento incomum na laringe, que segundo eles, a condenariam a inúmeras dificuldades como se alimentar e falar, caso sobrevivesse.
Sula não só apenas se curou, graças ao amor e dedicação de sua mãe e de um pediatra, como mais tarde soltou a voz como cantora, locutora e apresentadora, conhecendo o sucesso e a fama.
Sua carreira se iniciaria em um grupo musical infanto-juvenil, “As Melindrosa“ onde estaria também sua irmã, a não menos famosa Gretchen, encontrando mais tarde o reconhecimento ao adotar o estilo sertanejo, sendo uma das primeiras cantoras a representar o estilo, até então, defendido apenas por cantores.
Eleita a “Rainha dos Caminhoneiros“, além da música, conheceu o sucesso como apresentadora e locutora, com passagens pela TV e Rádio Record, Rádio Capital, CNT e Rede TV.
Atualmente a cantora prossegue em suas vertentes, incluindo repertório gospel em seus shows e discos.
A décima-nona edição da Virada Cultural, acontecerá dias 18 e 19 em toda cidade de São Paulo , trazendo Sula Miranda ao palco, na zona norte da cidade. Em seu show, o público poderá conferir e cantar junto seus grandes sucessos como “Seu Olhar“, “Nuvem de Lágrimas“, “Evidências“ entre outros.
Serviço
Show: Sula Miranda
Data: 18/05
Horário: 21 horas
Ingressos: Gratuitos
Local: Casa de Cultura Municipal Freguesia do Ó
Endereço: Largo da Matriz de Nossa Senhora do Ó, 215
Erasmo Carlos (1941-2022), cantor, compositor e referência do rock nacional, ganhou novo álbum assinado pela Som Livre.
O projeto, que leva o nome de “Erasmo Esteves”, traz composições inéditas do cantor nas vozes de novos nomes da MPB, como Tim Bernardes, Xênia França, Rubel e Emicida, que participam juntos na faixa “Tijuca Maluca”, Chico Chico, Gaby Amarantos, Sebastião, Jota.pê, Marina Sena, Russo Passapusso e Teago Oliveira.
O álbum, que tem produção de Pupillo e Marcus Preto, tem como objetivo reverenciar o legado e a memória musical de Erasmo, mas também esticar o elástico do tempo e juntar os anos de 1960, 2020 e todas as novas gerações para (re)apresentar o Tremendão para além da Jovem Guarda – importante movimento cultural da década de 1960, liberado por Erasmo.
O projeto teve início no ano de 2022, logo após a premiação do Grammy Latino do álbum “O Futuro Pertence à… Jovem Guarda”, realizado em colaboração entre Erasmo Carlos, Marcus Pretto e Léo Esteves, e lançado pela Som Livre. Na ocasião, o compositor havia acabado de ganhar o seu primeiro Grammy, no auge de sua carreira tão madura. “A cerimônia ainda estava rolando em Las Vegas quando o próprio Erasmo me ligou do hospital no Rio, em chamada de vídeo e falou:
‘Bicho, ganhamos! Nosso disco ganhou o Grammy! Eu tô chorando, mas é de alegria.’ Da minha casa em São Paulo, só pude reagir às lágrimas de menino daquele artista colossal mencionando o que já vínhamos combinando havia um tempo: ‘Agora, é você sair logo daí pra gente começar o próximo. E vamos ganhar mais uns 30 prêmios com ele’”, relembra Marcus Preto sobre as primeiras conversas a respeito do novo álbum.
E em abril de 2024, após conversas, diálogos e trocas entre Léo Esteves e Marcus Pretto, o álbum “Erasmo Esteves” ganha vida nas vozes de artistas que imprimem o atual cenário da música brasileira. Assinado pela Som Livre, o álbum também reforça a parceria de longa data entre a gravadora e Erasmo, que começou sua carreira com a Som Livre em 1964. “Estamos muito felizes de ver a proporção que a nossa ideia tomou. Ideia essa que teve início com nosso querido Tremendão, ainda em vida, e que sempre teve o intuito de fazer um álbum dedicado não mais à Jovem Guarda, mas sim ao futuro dela.
Aos novos ouvintes. A música que atravessa gerações. Somado a isso, o álbum também leva uma concepção visual grandiosa, com desenhos, rascunhos e letras que resgatam verdadeiramente o espírito do artista, cantor e compositor Erasmo Carlos”, comenta Marcus Preto.
Com produção de Pupillo e Marcus Pretto, a concepção do álbum é divida pelo próprio Erasmo, Preto e Leo Esteves, filho de Erasmo.
As participações, todas definidas entre os precursores do projeto, e com o objetivo de apresentar Erasmo para novos ouvintes, contam com nomes, na ordem alfabética: Chico Chico, Emicida, Gaby Amarantos, Jota.pê, Marina Sena, Rubel , Russo Passapusso, Sebastião, Teago Oliveira, Tim Bernardes e Xênia França.
O time de compositores, responsáveis por finalizar as canções, conta com nomes que já possuem familiaridade com Erasmo, sendo eles: Arnaldo Antunes, Nando Reis, Paulo Miklos, Roberta Campos, Teago Oliveira e Tim Bernardes. “Com este novo trabalho, buscamos trazer alguns dos tantos jovens discípulos que sempre acenaram para Erasmo com o carinho de fã, de admirador, como se dizendo: ‘olha eu aqui, Tremendão’, ‘aprendi ser quem eu sou com você, Gigante’, ‘minha música vem da sua, Erasmo’”, reforça Preto sobre a escolha dos nomes para o álbum.
E ouvir e entender a importância de Erasmo para e revitalização da nossa música.
( Fonte : Marcos Santos / Foto : Divulgação )
No dia 09 de Maio, em palco que já abrigou grandes nomes da música, a cantora Monica Campos, realiza tributo á Clara Nunes, com repertório dos grandes sucessos da estrela mineira e em grande estilo.
Uma vez perguntaram para Clara Nunes: “Clara, você tem medo de morrer?” A cantora respondeu: “Não. Eu tenho medo de parar de cantar.” Com 41 anos de saudades, completados no último dia 02 de Abril, poucas cantoras tem o mérito de influenciar a carreira de tantas outras, como é o caso da “mineira guerreira“.
Clara Francisca Gonçalves Pinheiro (1942 – 1983) foi uma cantora brasileira, considerada uma das maiores, intérpretes do país. Pesquisadora da música popular brasileira, de seus ritmos e de seu folclore. Defendeu até o fim da vida, a miscigenação da nossa música, com passagens pelo samba, forró, moda de viola, MPB e o ijexá.
Clara não era apenas uma cantora de grandes sucessos musicais. Encarnou em si , no seu figurino, no gestual, na interpretação e canto, a sua crença na nossa ancestralidade africana e indígena, que fez dela uma personagem icônica até os dias atuais. Até mesmo Xuxa Meneghel não resistiu e apareceu com visual “Claridade” em seu último filme.
Agora é a vez de Monica Campos trazer ao público, a força e o canto da guerreira, em um show recheado de seus grandes sucessos e em um palco que já acolheu nomes como João Bosco, Zélia Duncan, Lenine entre outros.
Sendo o seu segundo show tributo dedicado a Clara, Monica Campos possui uma intensa paixão pela música popular brasileira.
Aos 09 anos de idade a pequena Mônica surpreendeu uma maestrina, ao cantar em tom lírico, para um teste de coral. Ouvindo os discos de Clara através de seu tio e mais tarde com passagens pelo Teatro, Monica Campos produziu em 2012, o também tributo, a um outro nome e mito, Elis Regina.
Segundo Monica, o objetivo de “Clara Nunes – 40 anos de saudades“ é manter viva a memória e a brasilidade de Clara Nunes, bem como apresentá-la às novas gerações.
Assim sendo, o show apresentará pérolas como “O mar serenou“, “Conto de Areia”, “Morena de Angola“, “Menino Deus“, “Morena de Angola“ e muitas outras músicas consagradas.
Acompanham @Monica Campos:
Jonatan Francisco Bernardo: cavaquinho e direção musical
Sabão Batukda percussão
Espetáculo: “Clara Nunes – 40 anos de saudades“
Dia: 09/05/2024
Horário: 21:00 horas – a casa abre as 19:00 horas
Local: @Soberano Itaipava
Endereço: Estrada União e Indústria, 11.000 – Itaipava – Petrópolis – RJ
Ingressos : R$ 60,00 – Podem ser adquiridos no local.
Apoio: @claranunesfc
TEATRO E ANCESTRALIDADE
Em fase de pré-produção do novo espetáculo, a Companhia Ágata de Artes abre seu processo de pesquisa ao público, discutindo Ancestralidade, Umbanda, Candomblé e Intolerância Religiosa.
Tendo as suas origens na religião e na mitologia grega, mais diretamente, no culto ao deus Dionísio, o teatro narrou feitos heroicos da antiguidade em grandes tragédias. Foi adotado pelo catolicismo na Idade Média com seus Autos Catequizadores e renasceu em caráter popular com o Teatro Moderno. Virou indústria de entretenimento como Teatro Musical, enfrentando e sobrevivendo a concorrência do Rádio e da TV, driblou a ditadura e a censura. Em tempos mais atuais, virou Teatro On-Line na Pandemia do Covid-19 e continua reinando, mesmo sob a febre da Netflix.
O teatro sempre esteve presente, jamais ausente, nunca silencioso, na história da humanidade e nas suas transformações.
Completando 23 anos de produções ininterruptas, a Companhia Ágata de Artes, refaz o encontro do teatro com as suas raízes religiosas, se inspira no assassinato da Ialorixá Maria Bernadete Pacífico, na carreira da cantora Clara Nunes e nas religiões de matriz africana para discutir ancestralidade e intolerância religiosa, que deram a companhia, origem a uma nova dramaturgia e a oportunidade de abrir seu processo criativo ao público em geral.
CONHECENDO A ANCESTRALIDADE ATRAVÉS DO TEATRO
A partir do dia 28 de Abril a Ágata irá promover encontros e vivências que fazem parte do novo trabalho, e tem como título provisório de “Terreiro dos Aflitos”, introduzindo todos os participantes no histórico da Ancestralidade Brasileira, na Dança Indígena e Africana, Mitologia dos Orixás e ainda na Introdução a Técnicas Teatrais, onde alguns selecionados irão participar da montagem e apresentação do espetáculo da Companhia, com previsão de estreia para o segundo semestre.
“O objetivo destas vivências é promover o encontro das pessoas com o Teatro, discutirmos a intolerância religiosa e dissipar qualquer tipo de preconceito contra as religiões de matriz africana”, garante o diretor da Companhia Ágata, Silvio Tadeu.
RACISMO RELIGIOSO ATUAL
Uma pesquisa coordenada pela Rede Nacional de Religiões Afro-Brasileiras aponta que, quase a metade de 255 terreiros registraram até cinco ataques a seus espaços religiosos nos últimos dois anos, tendo aumento de até 106% em denúncias entre os anos de 2021 e 2022.
“Toda forma de preconceito ou discriminação que a humanidade propõe há séculos, para si mesma, serve para manter acesa a essência selvagem, combinada com a necessidade de controle humano.” completa Alexandre Cuba, gestor da Trinca Produtora, que atualmente representa a Companhia Ágata e irá coproduzir ”Terreiro dos Aflitos”.
ESPETÁCULOS QUE DISCUTEM A SOCIEDADE
Fundada em 2001, a Companhia Ágata de Artes vem perseguindo discussões sociais em seus últimos projetos, abordando temas como:
Homofobia: “O Retrato de Oscar Wilde”, e o racismo sob a ótica feminina no espetáculo: “Mulheres Negras”.
Clássicos como “Hamlet”, de Willian Shakespeare e “O Cortiço” do brasileiro Aluísio Azevedo também foram visitados pela Cia durante seus 23 anos de existência.
SERVIÇO: “TEATRO E ANCESTRALIDADE”
CONTEÚDO:
Ao final do processo, alguns selecionados irão participar da montagem e apresentação do espetáculo.
FACILITADORES:
JU CAMATA
Atriz, diretora, coreógrafa, Xamânica e Reiki.
JORGE OLIVA
Ator, diretor, coreógrafo, Mestre em Mitologia e Arquétipos Gregos e Africanos. Pesquisador das religiões de matriz africana.
MÁRCIO MENDES
Arte Educador, percussionista, pesquisador da Dança Afro Contemporânea e Ogãs e Tambores.
SILVIO TADEU
Ator, diretor, produtor cultural, fundador da Companhia Ágata de Artes, fitoterapia e meditação.
METODOLOGIA:
A partir de 28/04 – Rua Carlos Sampaio, 305 – Próximo Metrô Brigadeiro.
Maiores Informações sobre como se inscrever para as vivências, “Teatro e Ancestralidade” poderão ser obtidas através do WhatsApp: (11) 98678-5420.
Aberto a todos que se interessa por Ancestralidade, Religião de Matriz-Africana ou Teatro, com ou sem experiência.
Por: Carvalho Oliveira – MTB: 79.298-SP – (11) 98678-5420
Apoio:
Trinca Produtora